Regisseur Christian Petzold & Christian Schwochow — Folge 5

Aufgewachsen in einer Reihenhaussiedlung in der Nähe von
Solingen, inmitten vielzähliger Autobahnen, wird das Kino zum
Sehnsuchtsort. Christian Petzold spricht mit seinem Regiekollegen
Christian Schwochow über den Versuch, die Dualität des Schönen
und des Schrecklichen in seinen Filmen zu verbinden, warum es
problematisch sein kann zu jung ins Regie-Fach einzusteigen, wie
er teilweise über Jahre Notizen im Kopf für einen Filmstoff
sammelt und dann in drei Wochen ein Drehbuch runterschreibt, über
seine Arbeit mit Schauspieler·innen, die bei ihm nicht vor 8 Uhr
geweckt werden dürfen und über die Sehnsucht, das eigene Land in
Filmen neu zu sehen. Wo nicht immer das drin ist was drauf steht.


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Christian Schwochow Agentur



Foto: privat
Schnitt: Rainer Schwochow
Aufnahme: Sonnenstudio
Musik: Martin Todsharow
Produktion: Deutsche Filmakademie e.V. / Jule Bartram
Technische Umsetzung: Mattia Tezzele, Sophie Niethe
Kapitel

00:00:00 Intro
00:03:22 Aufgewachsen in einer
Reihenhaussiedlung wird das Kino zum Sehnsuchtsort
00:12:17 Christian Petzolds Affinität zu
Autoszenen – welche besonderen Perspektiven und Stimmungen diese
„Zelle“ als Spielort ermöglicht
00:21:48 Die Verbindung zwischen Theorie und
Emotion beim Filme machen
00:28:26 Über die Gleichzeitigkeit des Schönen
und des Schrecklichen
00:31:30 Germanistik- und
Theaterwissenschaftsstudium in den 80ern in Berlin – zwischen
Wissensdurst und Winterdepression
00:35:21 Was die Bildungsreform „Bologna“
zerstört hat – wie wichtig es ist, Zeit zu haben sich zu
entwickeln und sich auch mal „verlaufen“ zu dürfen
00:38:47 Die Wendezeit während des Studiums an
der DFFB – ein Moment des Augen Aufreißens, „das Kino ist dazu da
zu sehen, zu empfinden“
00:50:19 Schauspielerfahrungen während des
Studiums an der DFFB und in der Schule
00:58:11 über Diskussion, Kritik, Preise, Neid,
Eifersucht und wie Konkurrenz an der Uni die Atmosphäre vergiften
kann
01:12:58 Große Hürden bei der Entwicklung für
„Die Innere Sicherheit“ hätten fast zur Aufgabe des Berufs
geführt
01:15:55 Die Entstehung seiner Geschichten: zwei
Jahre Vordenken und in drei Wochen runterschreiben
01:21:25 Dialoge: die Wahrheit liegt jenseits
der Kriterien von Alltagssprache und Überhöhung
01:31:12 Wo stelle ich die Kamera hin und warum:
Wo ist die emotionale Dichte dieser Szene?
01:36:22 Drehvorbereitung – das Ensemble
zusammenwachsen lassen und die Orte kennen lernen
01:46:26 Der Drehtag: Annäherung an die Szene –
stundenlang ausprobieren
01:58:21 Wie schneidet man, wenn man meistens
nur einen Take dreht?
02:06:03 Zweifel sind wichtig
02:10:07 Die Phasen mit einzelnen
Schauspielerinnen (Julia Hummer, Nina Hoss, Paula Beer)
02:17:41 Haltung zu Netflix und über das
Regieexperiment „Dreileben“, gemeinsam mit Dominik Graf und
Christoph Hochhäusler
02:23:53 Prozess der Stoffentwicklung
02:26:32 Was man als junge Filmschaffende Person
wissen sollte