#17 Lieblingsstück und Queerschnitte mit Anna Menecia Antenete Hambira, Modedesignerin

Jeder Schrank ist eine Kollektion an Figurationen von uns selbst.
Unsere Kleidung darin entspricht Normen, bietet aber auch
Möglichkeiten, diese zu durchbrechen und quer zu lesen. Durch sie
können wir uns differenzieren, genauso wie vielseitig vernetzen.
Mode ist geprägt durch Konsumvorgaben und Fremdbestimmung, kann
aber auch als Vehikel zur Selbstbehauptung genutzt werden. 


Die Modedesignerin Anna Menecia Antenete Hambira will
marginalisierten Gruppen wie BIPoC und LGBTQIA+ mit ihrer Arbeit
Sichtbarkeit und Ausdrucksmöglichkeiten verschaffen. Große
Bedeutung in ihrem Denken kommt den Lieblingsstücken einer
Kleidersammlung zu – und auch aus der MAK Sammlung wählt sie sich
eines aus, das Anlass zur Konversation gibt und Fragen an uns
richten soll: Was schaffen private und auch museale Sammlungen
für Selbstbilder? Ist Mode in Zeiten des Klimawandels noch
tragbar – und wenn ja, für wen?


BIPoC steht für „Black, Indigenous, and People of Color” und
dient rassistisch diskriminierten Personen als positiv besetzte,
politische Selbstbezeichnung. Sie beschreibt einen gemeinsamen
Erfahrungshorizont, den Menschen teilen, die nicht „weiß“ sind.
Dieser entsteht z. B. durch nicht zugestandene Privilegien. Mit
diesem Ausdruck wird nicht (primär) Hautfarbe beschrieben. 


Quelle: Aydemir, Fatma et al. (2020): Eure Heimat ist unser
Albtraum. Ullstein Buchverlage, Berlin, 8. Auflage.
 
LGBTQIA+ ist die Abkürzung der englischen Wörter Lesbian, Gay,
Bisexual, Transsexual/Transgender, Queer, Intersexual und
Asexual. Diese Bezeichnung hat sich als Kurzform für alle
Geschlechter, Geschlechtsidentitäten und sexuellen Orientierungen
durchgesetzt, die von zweigeschlechtlichen und heterosexuellen
Normen abweichen.


Als Conversation Piece dienen Tanga und Hoodie und fand im Rahmen
der Ausstellung CRITICAL CONSUMPTION im MAK statt. 


Intro: 
Laura Wagner, MAK Vermittlung und Outreach 


Gespräch: 
Anna Menecia Antenete Hambira, Modedesignerin
Laura Wagner, MAK Vermittlung und Outreach


Ausstellung: 
https://www.mak.at/criticalconsumption


Anna Menecia Antenete Hambira: 
@amaaenastudio


 


MAK Conversation Pieces 
Der MAK Podcast für Vermittlung und Outreach 


We need to talk! Im Podcast MAK Conversation Pieces sprechen
Janina Falkner, Laura Wagner und Nargol Gharahshir vom Museum für
angewandte Kunst Wien mit Künstler*innen, Aktivist*innen,
Wissenschaftler*innen und Persönlichkeiten unterschiedlicher
Wissensfelder zu ausgewählten Objekten aus der
Museumssammlung. 


MAK Conversation Pieces widmet sich Themen wie Diversität,
Feminismus, Teilhabe oder Einsamkeit, symbiotische Körper,
Rassismus in Sammlungen, Planet Care u. v. m. Wir nutzen das MAK
als einen vielstimmigen Ort des Austauschs und stellen uns
diversen gesellschaftspolitischen Diskursen und Problematiken,
die neue Blickwinkel auf eine außergewöhnliche Sammlung zulassen.
MAK Conversation Pieces versteht sich als Anstoß, verbreitete
Bilderwelten und Narrative sichtbar zu machen und kritisch zu
hinterfragen, indem wir gemeinsam darüber sprechen.


Zukünftige und vergangene Termine der Conversation Pieces vor Ort
im MAK: 
https://www.mak.at/conversationpieces 


Alle Podcast Folgen:  
https://www.mak.at/podcast


 


Das MAK – Museum für angewandte Kunst
Das MAK – Museum für angewandte Kunst (Wien) steht für die
fruchtbare Verbindung von Vergangenheit und Zukunft, die auch
beim Besuch seiner umfangreichen Sammlung, seiner weitläufigen
Schauräume, seiner themenbezogenen Sonderausstellungen und seines
diskursiven Programms fühlbar und erlebbar wird. Die Verbindung
von angewandter Kunst, Design, Architektur und Gegenwartskunst
zählt zu seinen Kernkompetenzen.