adsdiesdas - Social Media Advertising Podcast | Facebook, Instagram, TikTok, LinkedIn, Threads

Digitale Bildung für Kinder. Hardware und Software. Und trotzdem eine klare Haltung zu Medienzeit, KI und Verantwortung. In dieser Folge sprechen wir mit Irene Klemm, Gründerin von Edurino, über den Aufbau eines der spannendsten EdTech-Produkte im DACH-Raum, über echtes Nutzerverständnis, Wachstumsschmerzen, Retail vs. D2C und warum frühkindliche Bildung immer auch politisch ist. Eine Folge für: Eltern Gründer:innen Marketer und alle, die glauben, dass Bildung besser gehen muss Irene Klemm ist Mitgründerin von Edurino, einem hybriden Lernsystem aus physischen Figuren und App, das passive Bildschirmzeit in aktive Lernzeit verwandelt. Edurino wird heute von über 400.000 Familien genutzt, ist im Retail (u. a. Müller, MediaMarkt, Saturn) verfügbar und arbeitet eng mit Universitäten zusammen, um messbare Lernerfolge nachzuweisen. Warum Kinder Nutzer, Eltern aber Käufer sind Wie Edurino während Corona entstanden ist – direkt aus Haushalts-Interviews Hybrid denken: Figuren + App + Lernstift Warum Sammelcharakter ein massiver Hebel ist Go-to-Market zwischen D2C, Retail & Institutionen Crowdfunding als erster echter Proof of Demand Vom Founder-Mode zu 70-köpfigem Team Gründer:innenrolle im Wachstum: Struktur, Enablement, Klarheit KI im Unternehmen, im Marketing – und warum nicht bei Kindern Medienkompetenz statt Verbote Die größten Lücken im deutschen Bildungssystem Irenes wichtigster Gründer:innen-Rat: Einfach machen Edurino arbeitet an einem großen nächsten Schritt: Beliebte Serien-Charaktere im Edurino-Universum, neue Zielgruppen, neue Sichtbarkeit. Mehr durfte (noch) nicht verraten werden Lenny’s Podcast – Produkt, Growth & Weltklasse-Produkte Auswärtiges Amt auf TikTok – überraschend gutes Social Dain Walker – Branding & Personal Branding Wenn dir die Folge gefallen hat: Lass uns bitte 5 Sterne bei Spotify da Das hilft uns extrem, den Podcast weiter wachsen zu lassen. Viel Spaß beim Hören Daniel & Julian

In dieser Folge sprechen Daniel, Julian und Matthias darüber, warum Qualität vor Quantität gewinnt – und wie du mit Markt-Research, klaren Botschaften und passenden Formaten ohne Creative-Overkill performst. Du lernst: •⁠  ⁠Message first: Verstehe, was deine Zielgruppe wirklich bewegt – erst dann entsteht das Creative.  •⁠  ⁠Format passend zur Aussage: Kurze, klare Versprechen erst als Static testen; Video nur, wenn es echten Mehrwert zeigt (Szene, Wandel, Emotion).  •⁠  ⁠Glossy vs. „trashig“: Premium nur, wenn es zur Botschaft passt – sonst roh & problemnah visualisieren.  •⁠  ⁠Testen ohne Geldverbrennung: Hypothese je Creative, in Batches testen und Meta das Budget allokieren lassen (eine Kampagne). Gewinner variieren statt alles neu.  •⁠  ⁠Wenn’s nicht zündet: Soft-Metriken prüfen, 1–2 Variationen geben – dann Thema wechseln (oder Landingpage checken).  Für Brands, Shops & Agenturen, die ohne Fachchinesisch bessere Ads bauen und ihr Budget dort einsetzen wollen, wo es Wirkung hat. Gib uns 5 Sterne auf Spotify – so finden mehr Marketer den Podcast und du bekommst noch mehr Hands-on-Tipps.

In dieser Folge sprechen Daniel und Julian über Meta Andromeda und was das Update für deine Werbeanzeigen bedeutet. Kurz gesagt: Nicht mehr Varianten, sondern echte Vielfalt gewinnt – und wie du das praktisch umsetzt. Du lernst: Was Andromeda wirklich ändert: Meta versteht Inhalte & Emotionen genauer denn je – schwache Creatives fliegen schneller auf. Vielfalt statt Mini-Änderungen: Neue Konzepte & Szenen bauen (z. B. anderes Setting, andere Emotion), statt nur Farben/Fonts zu tauschen. Formate smart mischen: Video, Bild, Carousel & Katalog erfüllen unterschiedliche Rollen im Funnel – nur „das eine“ Format reicht nicht. Ads nicht vorschnell killen: Manche Clips füllen den Top-Funnel, auch wenn der direkte ROAS anderswo landet – Änderungen protokollieren, Wirkung prüfen. Manager-Features nutzen: Dynamic Creative, Flexible Formats, AI-Hintergründe & Advantage+ Enhancements erhöhen Vielfalt ohne Extra-Produktion. Für wen? Für Brands, Shops & Agenturen, die ohne Fachchinesisch bessere Creatives bauen und ihr Portfolio an Ads wirksam diversifizieren wollen. Gib uns 5 Sterne auf Spotify – so finden mehr Marketer den Podcast und du bekommst noch mehr Hands-on-Tipps.

Daniel und Philipp sprechen darüber, wie du heute einen (Video-)Podcast startest – ohne Technik-Overkill und ohne Ausreden. Klare Schritte, echte Praxis, direkt umsetzbar. Du lernst: Format & Positionierung: Ziel, Zielgruppe, Nutzen – und wie du daraus einen wiedererkennbaren Aufbau machst. Setup ohne Overkill: Das Minimum an Technik, Raum & Aufnahme-Workflow, der zuverlässig funktioniert. Plan vor dem Record-Button: Themen-/Gästeliste, Batching, 10 Folgen vorproduzieren für Konsistenz. Distribution, die Reichweite bringt: YouTube/Spotify, Clips mit starker Hook, Titel & Thumbnails, einfache SEO. Monetarisierung & Wirkung: Wie regelmäßige Folgen Vertrauen schaffen und zu echten Anfragen/Deals führen. Für Brands, Selbstständige & Teams, die ohne Fachchinesisch einen professionellen Podcast starten und daraus kontinuierlich Social-Content schneiden wollen. Gib uns 5 Sterne auf Spotify – so finden mehr Hörer:innen den Podcast und du bekommst noch mehr Hands-on-Tipps.